Скачай приложение для iOS
Скачай приложение для Android
 

ALFA PAINTINGS

онлайн каталог произведений искусства
Мы предлагаем прикоснуться к высокому искусству и стать обладателем эксклюзивных произведений знаменитых художников.

Натюрморты

Больший выбор

Пейзажи

Больший выбор

Мифология

Больший выбор

ИНФОРМАЦИЯ О ХУДОЖНИКАХ

Краткая информация о художниках, работы которых представлены на этом сайте
Мы предлагаем стать обладателем эксклюзивных картин
Ниже Вы можете найти краткую информацию о художниках
Pál Böhm - Пал Бём
(28 декабря 1839 - 29 марта 1905)
Венгерский художник XIX века
Изучал рисование со своим отцом, который был инженером по обслуживанию в усадьбе епископа. После окончания начальной школы он попробовал свои силы во многих ремеслах, включая плотницкие работы, изготовление медных изделий и изготовление игрушек. В 1859 году он присоединился к группе пейзажистов и изучил это ремесло у Антала Хаана.

В 1862 году он, наконец, решил стать художником, в конце концов отправившись в Вену, где он копировал работы, выставленные во дворце Бельведер. В 1865 году он вернулся в свой родной город и попытался зарабатывать на жизнь, рисуя портреты и алтари. Он также руководил школой живописи, в которой учился Ласло Паал.

Два года спустя он стал достаточно известен, чтобы зарабатывать на достойную жизнь, и переехал в Будапешт, где он выставлялся в Национальном обществе венгерских изящных искусств. В 1871 году он получил стипендию от министра религии и образования Тивадара Полера. Это позволило ему отправиться в Мюнхен, где он быстро стал частью художественной жизни города, связался с группой венгерских художников во главе с Гезой Мезёли. Несколько раз он оставался в регионе Тиса, где рисовал и рисовал, но в 1875 году окончательно поселился в Мюнхене. После этого его картины утратили часть своей свежести и, как правило, критики считают их коммерческими.
William Stephen Coleman -
Уильям Стивен Коулмэн
(1829 - 1904)
Английский художник ХIX века
Уильям Стивен Коулмэн – английский художник и иллюстратор девятнадцатого века.

Художник Уильям Стивен Коулмэн (William Stephen Coleman) родился в 1829 году в городе Хоршаме, графство Сассекс, в многодетной (в семье было 12 детей) семье хирурга Томаса Коулмэна. Некоторое время William Stephen Coleman пытался продолжить семейное дело, но не преуспел в профессии хирурга и занялся иллюстрированием.

William Stephen Coleman много работал с гравюрами, иногда писал маслом и пастелью, много работал со скульптурой и гончарным производством.

Первая выставка художника прошла в 1865 году. Уильям Стивен Коулмэн участвовал в выставках до 1879 года.

С 1865 до 1881 года художник был членом комитета управления галереи Дадли.

Умер художник в марте 1904 года после продолжительной болезни.

Willem Bodemann - Вильям Бодеман
(13 января 1806 - 20 января 1880)
Голландский художник ХIХ века
Бодеман Уильям (1806 - 1880) голландский художник-пейзажист, представитель реализма, романтизма.

В 1815 году французы покинули Нидерланды и гордостью романтической школы стали Схелфхаут и Куккук Баренд Корнелис, которые наследовали голландских мастеров 17 века и интерпретировали в новом виде. Бодеман сопровождал Куккука в путешествиях в Бельгию и Германию.
В 1847 году Бодеман отправился в Англию, где он показал две картины в Королевской академии и одну в Британском институте. Не известно, как долго оставался Бодеман в Лондоне, но вполне вероятно, что он вернулся в Голландию довольно вскоре после выставки. Работы Бодемана были востребованы в Нидерландах и некоторые из них были выгравированы HJ Verboeckhoven.

Jules Louis Philippe Coignet -
Жюль Луи Филипп Куанье
(2 ноября 1798 - 1 апреля 1860)
Французский художник XIX века
Жюль Куанье - известный французский художник 19 века

Он был учеником Жана-Виктора Бертина, именно от него он перенял пристрастие к пейзажной живописи. Куанье является автором большого количества картин, изображающих виды и пейзажи, написанные во время его многочисленных путешествий в Тироль, Баден, Швейцарию, Италию, Сицилию, Египет и Ливан.

В своих многократных путешествиях по Франции, Италии и на Восток усердно делал эскизы и этюды с натуры, при помощи которых писал потом картины, замечательные по поэтичности и величественности мотивов, по верной передаче природы и по ловкости исполнения. В отношении направления, он занимал среднее положение между идеалистами и реалистами. Помимо картин, написанных масляными красками, написал много акварельных, пастельных и карандашных рисунков, а также издал в литографиях «Полный курс пейзажа» и «Собрание живописных видов Италии».

После смерти Куанье, 1 апреля 1860, половина его коллекции была распродана на открытом аукционе 8 апреля 1861 года.

Его произведения экспонируются во многих музеях Западной Европы.

Имя Жюля Куанье стоит в каталоге рядом с такими известными мастерами живописи Франции I-й половины XIX в., как Эжен Луи Изабе, Жан Батист Камиль Коро, Гюстав Курбе, Шарль Франсуа Добиньи, Жюль Дюпре.

Произведение Жюля Куанье в отечественных собраниях является редкостью, что придает картине уникальность и ценность.

Ивковский Семён Карпович
17 (29) апреля 1874 — апреля 1927
Живописец, график
Учился в МУЖВЗ (1894–1901); в 1900 за этюд был награжден малой серебряной медалью. Продолжил образование в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ (1902–1913), сначала на живописном отделении у В. Е. Маковского, с 1907 — на мозаическом отделении. В 1907 за картину «В приемной» был удостоен звания художника, в 1913 — младшего художника-мозаичиста.

Жил в Петербурге — Петрограде, с 1919 — в Киеве.

Писал пейзажи, портреты, жанровые картины. Автор живописных произведений: «Днепр», «Арбуз», «В окрестностях Киева», «Мельница», «Перед бурей», «Подруги», «Уголок Москвы», «У больной», «Мать», «В приемной», «Сумерки. Малороссия», «Вблизи Киева», «На берегу Днепра», «Выдубецкий монастырь», «К вечеру» и других.

С 1895 — участник выставок (ученическая, МУЖВЗ). Экспонировался на выставках Московского общества любителей художеств (1901, 1903, 1904, 105), Весенних выставках в залах ИАХ (1905, 1909, 1916, 1917), Общины художников (1917).

Творчество представлено в ряде региональных музейных собраний, в частности в Псковском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике.
Владимир Егорович Маковский
(7 февраля 1846 - 21 февраля 1920)
Русский художник-передвижник
Сын видного деятеля искусств Е. И. Маковского, одного из основателей Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

Квартира Маковских находилась на набережной Москва-реки с видом на Кремль. С детства Владимира окружала атмосфера искусства. В доме отца собирались известные люди — Глинка, Гоголь, Щепкин, Брюллов, Тропинин… Первые уроки изобразительного искусства Маковский брал у В. А. Тропинина. В пятнадцать лет он написал жанровую картину «Мальчик, продающий квас» (1861).

С 1861 по 1866 год учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у продолжателя венециановской школы С. К. Зарянко и Е. С. Сорокина. Училище Владимир окончил с серебряной медалью и званием классного художника III степени за работу «Литературное чтение».

В 1869 году за картину «Крестьянские мальчики стерегут лошадей» Маковский получил звание классного художника первой степени и золотую медаль имени Виже-Лебренза экспрессию. С рождением в 1869 году первого ребёнка, сына Александра, у Маковского проявляется интерес к детской тематике («Крестьянские мальчики», «Пастушки», «Ночное», «Возвращение с ночного»). Картина «Игра в бабки» стала первой картиной Маковского, купленной П. М. Третьяковым для своей галереи, что означало признание его как художника.

В 1872 году он стал членом Товарищества передвижных художественных выставок. С самого начала был одним из наиболее деятельных членов Товарищества, участвовал почти во всех выставках, а с 1874 года его избрали членом правления.

В 1873 году за картину «Любители соловьев» Маковский был произведён Академией художеств в академики. Картина была выставлена на Всемирной выставке в Вене, где привлекла всеобщее внимание. Фёдор Достоевский писал о ней: «…если нам есть чем-нибудь погордиться, что-нибудь показать, то уж, конечно, из нашего жанра… в этих маленьких картинках, по-моему, есть даже любовь к человечеству, не только к русскому в особенности, но даже и вообще».

В это же время он написал 21 жанровую картину для альбома «Эпизоды Севастопольской жизни 1854—1855 годов».

С 1882 по 1894 год Маковский преподавал в Московском училище живописи, с 1894 по 1918 год Маковский преподавал в Санкт-Петербурге, в Императорской Академии художеств, куда он был приглашен на должность руководителя жанровой мастерской. В 1895 году он был назначен ректором академии. Учениками Маковского были А. Е. Архипов, В. Н. Бакшеев, Е. М. Чепцов, В.А. Кузнецов. С 1905 года действительный статский советник.

Владимир Егорович Маковский умер 21 февраля 1920 года и был похоронен в Петрограде на Смоленском православном кладбище.

Иван Яковлевич Билибин
(16 августа 1876 - 7 февраля 1942)
Русский художник, книжный иллюстратор
В 1895—1898 годах занимался в рисовальной школе Общества поощрения художеств. В 1898 году два месяца учился в мастерской художника Антона Ашбе в Мюнхене. Несколько лет (1898—1900 гг.) занимался под руководством Ильи Репина в школе-мастерской княгини Марии Тенишевой, затем (1900—1904 гг.) под руководством Репина в Высшем художественном училище Академии художеств.

Художественный талант Билибина ярко проявился в его иллюстрациях к русским сказкам и былинам, а также в работах над театральными постановками. С 1899 по 1902 годы он создаёт серию из шести «Сказок», изданных Экспедицией заготовления государственных бумаг, затем то же издательство выпускает сказки Пушкина с иллюстрациями Билибина.

С 1907 года Билибин преподаёт класс графического искусства в школе Общества поощрения художеств, продолжая преподавание до 1917 года.

В 1915 году он участвует в учреждении Общества возрождения художественной Руси наряду со многими другими художниками своего времени.

После Февральской революции Билибин создал эскиз с изображением двуглавого орла, который использовался в качестве временного символа Российской республики. В 1992 году сходный рисунок художника был положен в основу эмблемы Банка России.

С 1920 года Билибин жил в Каире. В Египте он работал над эскизами панно и фресок в византийском стиле для особняков богатых греческих купцов. Изучал египетское искусство, сперва мусульманское и коптское, а затем искусство Древнего Египта.

В августе 1925 года Билибин переехал в Париж. В это время он готовил блистательные декорации к постановкам русских опер, художника приглашали оформить балет Стравинского «Жар-птица» в Буэнос-Айресе и ряд опер в Брно и Праге.

Выполнял иллюстрации к русским сказкам, сказкам братьев Гримм, сказкам Тысячи и одной ночи.

Со временем Билибин захотел вернуться на родину. В 1935—1936 годах он участвовал в оформлении советского посольства в Париже, создал монументальное панно «Микула Селянинович».

После начала Великой Отечественной войны отказался эвакуироваться и умер в блокадном Ленинграде 7 февраля 1942 года в больнице при Всероссийской Академии художеств. Последней работой знаменитого художника стала подготовительная иллюстрация к былине «Дюк Степанович» в 1941 году. Похоронен в братской могиле профессоров Академии художеств возле Смоленского кладбища.

Большое количество произведений Ивана Билибина находится в Ивангородском (Ленинградская обл.) городском музее.
Erik Wahlbergson - Эрик Вальбергсон
(5 марта 1808 - 18 октября 1865)
Шведский художник XIX века
Мастер исторических полотен и портретист.

Учился в Стокгольмской Академии у Фредерика Веснина (1782-1862), затем в Академии Дюссельдорфа, где в 1835 году написал икону «Мария с Младенцем, пастухами и ангелами» для Кристинберга (Стокгольм), бывшей церкви при масонском приюте.



Переселившись в Ладугарсландете в 1841 году, написал портрет тамошнего пастора. Картины : «Король Оскар I» (принадлежит Ордену Тиммермана, Стокольм); «Прекрасная Далекарлерина продает молоко на Сторторгет» (Стокгольмский городской музей); «Великий Винтербильд», 1848 (принадлежит доктору Хенрику Альму, Розенвик, Стокольм); «Пастор Пер Линдстен», 1862 (принадлежит церкви Hedv. El., Стокгольм); «Пастор M. Chr. Bergvall», 1864; несколько картин (преимущественно, копии) находится в замке Дроттнингхольм и в Городском управлении Стокгольма.

Леонила Петровна Стебловская
(15 февраля 1935)
Украинский художник
Окончила Киевский государственный художественный институт (1962). Педагоги по специальности - В. Костецкий, М. Хмелько, Г. Мелихов.
Работает в области живописи, монументально-декоративного искусства.

Основные произведения: "Арест Т. Шевченко в Киеве" (1962), "Ужин" (1967), "А сад цветет" (1974), "Ожидание" (1982), "Рождество Христово" в Михайловском Златоверхом соборе в соавт.

Член Национального Союза Художников Украины (1970).
Подпишитесь на рассылку для получения наших новостей! Обещаем быть полезными и никакого спама
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности.

НАШИ КОНТАКТЫ
Свяжитесь с нами по поводу любых вопросов по почте или телефону
Телефон: +38 091 481 0 321

E-mail: arts@apstore.biz

Большая Васильковская, 100, Киев
Скачайте бесплатно!
Alfa Paintings уже доступно бесплатно в App Store и Google Play.
Прикоснитесь к высокому искусству и станьте обладателем эксклюзивных произведений знаменитых художников уже сегодня!
Click to order
Total: 
Ваше имя
Ваш Email
Ваш телефон
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности